Nation Of Language: A Way Forward
A Way Forward
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
- Label: PIAS, 2020
- Bestellnummer: 10746798
- Erscheinungstermin: 8.4.2022
Weitere Ausgaben von A Way Forward
A Way Forward ist der Nachfolger von Nation Of Languages Debütalbum Introduction, Presence (2020). Während viele der Klänge auf dem Vorgängeralbum der Band Vergleiche mit dem Synth-Punk-Sound der 80er Jahre aufkommen ließen, hat sich die Band im Studio stark von den Krautrock-Pionieren und elektronischen Experimentatoren der 70er Jahre inspirieren lassen und ihre Grenzen auf neue und andere Weise erweitert.
Devaney fügte hinzu: "A Way Forward" ist eine Erkundung der Beziehung der Band zur Musik der 70er Jahre durch die Brille des Krautrock und der frühen elektronischen Musik. Wir wollten den Wurzeln unseres Sounds tiefer auf die Spur kommen, in der Hoffnung, etwas von den frühen Einflüssen unserer frühen Einflüsse zu lernen. Wir experimentierten damit, wie sie in unserem modernen Kontext neu interpretiert werden könnten - wir blickten weiter zurück, um einen Weg nach vorne zu finden. Wir haben uns viel von den gleichmäßigen Lokomotiv-Rhythmen von Bands wie Kraftwerk und Neu! inspirieren lassen, aber auch von weniger treibenden elektronischen Künstlern wie Laurie Spiegel und Cluster. Unser Ziel war es, eine Platte zu machen, die sich wie eine Reise anfühlt, wie eine Zugfahrt, die sich in einem bunten Nebel verliert und dann plötzlich in verschiedene Landschaften aufbricht. Thematisch sind einige dieser Landschaften in ihrer Melancholie vertraut, aber wir wollten auch Freude und Jubel in einer Weise einbringen, die in unserem vorherigen Album nicht wirklich vorhanden war. Wir hatten das Gefühl, dass diese Ausbrüche von Positivität den emotionalen Tiefpunkten mehr Resonanz verliehen und dem Album insgesamt ein stärkeres Gefühl von emotionaler Realität gaben."
Devaney fügte hinzu: "A Way Forward" ist eine Erkundung der Beziehung der Band zur Musik der 70er Jahre durch die Brille des Krautrock und der frühen elektronischen Musik. Wir wollten den Wurzeln unseres Sounds tiefer auf die Spur kommen, in der Hoffnung, etwas von den frühen Einflüssen unserer frühen Einflüsse zu lernen. Wir experimentierten damit, wie sie in unserem modernen Kontext neu interpretiert werden könnten - wir blickten weiter zurück, um einen Weg nach vorne zu finden. Wir haben uns viel von den gleichmäßigen Lokomotiv-Rhythmen von Bands wie Kraftwerk und Neu! inspirieren lassen, aber auch von weniger treibenden elektronischen Künstlern wie Laurie Spiegel und Cluster. Unser Ziel war es, eine Platte zu machen, die sich wie eine Reise anfühlt, wie eine Zugfahrt, die sich in einem bunten Nebel verliert und dann plötzlich in verschiedene Landschaften aufbricht. Thematisch sind einige dieser Landschaften in ihrer Melancholie vertraut, aber wir wollten auch Freude und Jubel in einer Weise einbringen, die in unserem vorherigen Album nicht wirklich vorhanden war. Wir hatten das Gefühl, dass diese Ausbrüche von Positivität den emotionalen Tiefpunkten mehr Resonanz verliehen und dem Album insgesamt ein stärkeres Gefühl von emotionaler Realität gaben."
- Tracklisting
Disk 1 von 1 (CD)
- 1 In Manhattan
- 2 Across that fine line
- 3 Wounds of love
- 4 Miranda
- 5 The grey commute
- 6 This fractured mind
- 7 Former self
- 8 Whatever you want
- 9 A word & a wave
- 10 They're beckoning
