Chai: Chai (Limited Edition) (Pink Vinyl)
Chai (Limited Edition) (Pink Vinyl)
LP
LP (Long Play)
Die gute alte Vinyl - Langspielplatte.
Vinyl liefern wir innerhalb Deutschlands immer portofrei.
- Label: Sub Pop, 2023
- Bestellnummer: 11523031
- Erscheinungstermin: 22.9.2023
Weitere Ausgaben von Chai
Die japanische Band Chai verzauberte die Welt 2017 mit ihrem Debütalbum »Pink«, einer Sammlung von Songs, die ihren einzigartigen, verspielten Pop vorstellten. Das enthusiastisch-feministische Nachfolgealbum Punk wurde von der Musikpresse und anderen Künstlern hoch gelobt. Das führte zu Wink, das Chai per Remote-Zoom-Sessions aufnahmen - eine Einschränkung, die sich als Stärke erwies, da Mana (Leadgesang und Tasten), Kana (Gitarre), Yuna (Schlagzeug) und Yuuki (Bass und Texte) mit Künstlern und Künstlerinnen im Ausland zusammenarbeiten konnten, um ein Werk zu schaffen, das in ihrer internationalen Gemeinschaft Katharsis fand.
Im Gegensatz zu Wink kehren Chai auf ihrem neuen, selbstbetitelten Album zu ihren Wurzeln zurück und lassen sich von ihrem japanischen Erbe und der Musik, mit der sie aufgewachsen sind, inspirieren. »Alles, was sich in den Texten widerspiegelt, drückt unsere Erfahrungen als japanische Frauen aus«, sagt Mana. Chais Ethos ist das der Inklusion, und die erste Single »We The Female!« - die live aufgenommen wurde, um die krawalligen Auftritte der Band zu würdigen - lädt die Zuhörer zu dieser Mission ein. Während ihrer Tourneen nach der Pandemie, bei denen sie vor riesigen Menschenmengen in Städten wie Santiago, Buenos Aires und Sao Paulo auftraten, wurde Chai klar, dass sie sich ein globales Publikum erschlossen hatten.
Chai schrieben das neue Album unterwegs und fanden zwischen den Auftritten im Stones Throw Studio in L.A., in der Ometusco Sound Machine in Mexico City und in der Grand Street in New York Zeit für die Aufnahmen. Als sie erkannten, dass ihre befreiende, ermächtigende Botschaft auch für Menschen außerhalb Japans gilt, überlegten Chai, welche Facetten ihrer Erziehung beim Publikum außerhalb ihres Heimatlandes Anklang finden könnten. Auf Chai schöpft die Band direkt aus dem City-Pop, einem in Tokio entstandenen Sound, der in den 70er und 80er Jahren populär war.
City-Pop war eine japanische Interpretation westlicher Lounge-Musik, die Anleihen bei Jazz, Boogie, Funk und Yacht-Rock machte, um einen Sound zu kreieren, der sich zwischen zwei Kulturen bewegte. Während der City-Pop in letzter Zeit über TikTok und YouTube ein US-Publikum gefunden hat, sind Chai mit diesem Genre aufgewachsen. Für die Produktion griffen sie auf ihren früheren Mitarbeiter Ryu Takahashi zurück, der ihre Vorliebe für City Pop, Eurobeat und die Melodien von J-Pop-Künstlern wie Maria Takeuchi teilte.
»Sie wollten sich mit ihrer japanischen Identität auseinandersetzen, nicht im traditionellen Sinne, sondern auf diese gefilterte westliche Art«, sagt Takahashi. Die Arbeit in gut ausgestatteten Studios ermöglichte es ihnen, mit einer Ästhetik zu experimentieren, die auf einem Chai-Album noch nicht zu hören war.
Im Gegensatz zu Wink kehren Chai auf ihrem neuen, selbstbetitelten Album zu ihren Wurzeln zurück und lassen sich von ihrem japanischen Erbe und der Musik, mit der sie aufgewachsen sind, inspirieren. »Alles, was sich in den Texten widerspiegelt, drückt unsere Erfahrungen als japanische Frauen aus«, sagt Mana. Chais Ethos ist das der Inklusion, und die erste Single »We The Female!« - die live aufgenommen wurde, um die krawalligen Auftritte der Band zu würdigen - lädt die Zuhörer zu dieser Mission ein. Während ihrer Tourneen nach der Pandemie, bei denen sie vor riesigen Menschenmengen in Städten wie Santiago, Buenos Aires und Sao Paulo auftraten, wurde Chai klar, dass sie sich ein globales Publikum erschlossen hatten.
Chai schrieben das neue Album unterwegs und fanden zwischen den Auftritten im Stones Throw Studio in L.A., in der Ometusco Sound Machine in Mexico City und in der Grand Street in New York Zeit für die Aufnahmen. Als sie erkannten, dass ihre befreiende, ermächtigende Botschaft auch für Menschen außerhalb Japans gilt, überlegten Chai, welche Facetten ihrer Erziehung beim Publikum außerhalb ihres Heimatlandes Anklang finden könnten. Auf Chai schöpft die Band direkt aus dem City-Pop, einem in Tokio entstandenen Sound, der in den 70er und 80er Jahren populär war.
City-Pop war eine japanische Interpretation westlicher Lounge-Musik, die Anleihen bei Jazz, Boogie, Funk und Yacht-Rock machte, um einen Sound zu kreieren, der sich zwischen zwei Kulturen bewegte. Während der City-Pop in letzter Zeit über TikTok und YouTube ein US-Publikum gefunden hat, sind Chai mit diesem Genre aufgewachsen. Für die Produktion griffen sie auf ihren früheren Mitarbeiter Ryu Takahashi zurück, der ihre Vorliebe für City Pop, Eurobeat und die Melodien von J-Pop-Künstlern wie Maria Takeuchi teilte.
»Sie wollten sich mit ihrer japanischen Identität auseinandersetzen, nicht im traditionellen Sinne, sondern auf diese gefilterte westliche Art«, sagt Takahashi. Die Arbeit in gut ausgestatteten Studios ermöglichte es ihnen, mit einer Ästhetik zu experimentieren, die auf einem Chai-Album noch nicht zu hören war.
- Tracklisting
Die Hörproben gehören zum Artikel Chai: Chai (CD). Das Tracklisting kann bei diesem Artikel ggf. abweichen.
LP
- 1 Matcha
- 2 From 1992
- 3 Para Para
- 4 Game
- 5 We The Female!
- 6 Neo Kawaii, K?
- 7 I Can't Organizeeee
- 8 Driving22
- 9 Like, I Need
- 10 Karaoke
