Shalosh: Onwards And Upwards
Onwards And Upwards
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
- Label: ACT, 2019
- Bestellnummer: 9013692
- Erscheinungstermin: 24.5.2019
*** Digipack
- Gesamtverkaufsrang: 20266
- Verkaufsrang in CDs: 9158
SHALOSH – hebräisch für Drei. Doch sagt dieser Name viel mehr aus, als dass er nur auf ein Pianotrio verweist. Für die drei Israeli Gadi Stern, David Michaeli und Matan Assayag ist SHALOSH mehr als nur eine Band, sondern ein Lebensprojekt. Oder wie Stern es sagt: »SHALOSH is not just a band, it's an idea.» SHALOSH kennt keinen Leader, die Musik wird zusammen erdacht. Für die drei gibt es nur diese Band, sie ist nicht eine von vielen.
Vertraut sind sie sich nicht nur in der Musik, sondern auch im Leben: Stern und Assayag sind Kindheitsfreunde, Michaeli stieß im Teenageralter dazu. Seitdem sind sie unzertrennlich, leben in der Nachbarschaft und treffen sich fast täglich. SHALOSH ist schon fast eine Familienangelegenheit. Diese intensive Beziehung hat SHALOSH zu einer eigenen musikalischen Vision verholfen. Zu Musik, wie sie nur möglich wird, wenn drei Jungs seit ihrem 16. Lebensjahr zusammen Songs schreiben.
SHALOSH schwärmen für Nirvana, Brahms und The Bad Plus, und widersetzen sich jeglicher Stil-Definition. Sie sind Kinder der 90er und haben die Pop- und Rockmusik dieser Zeit assimiliert. Die Lautstärke des Rock und die Tanzbarkeit elektronischer Musik treffen auf die Sensibilität und den Gestaltungswillen studierter Jazz-Musiker. Von Einflüssen aus der klassischen Musik und des Mittleren Ostens ganz zu schweigen. SHALOSH macht Musik mit einer Sturm und Drang-Mentalität von Mittzwanzigern. Ihre sich ekstatisch steigernden Songs erzeugen eine ungeahnte Sogwirkung, wie ein wogendes, dann aufbrausendes Meer, das sich gleichwohl die Zeit nimmt, still zu stehen, um selbst in kontemplativer Schönheit zu baden. SHALOSHs Musik ist somit ein Abbild ihrer Heimat Tel Aviv, einer bunten, toleranten aber auch ungestümen Stadt.
Hier werden Grenzen neu ausgelotet, Übermut gefeiert, aber mit dem beruhigenden Meer an den Füßen. ›Onwards and Upwards‹ drückt dieses Lebensgefühl aus, als ein Spiegelbild der Lebenswirklichkeit dreier junger Männer in Israel. Letztendlich ist das Album ein großer postmoderner Spaß, und schließlich ein Statement dafür, dass es immer weiter geht, im Leben, unserer Welt und natürlich in der Musik.
Vertraut sind sie sich nicht nur in der Musik, sondern auch im Leben: Stern und Assayag sind Kindheitsfreunde, Michaeli stieß im Teenageralter dazu. Seitdem sind sie unzertrennlich, leben in der Nachbarschaft und treffen sich fast täglich. SHALOSH ist schon fast eine Familienangelegenheit. Diese intensive Beziehung hat SHALOSH zu einer eigenen musikalischen Vision verholfen. Zu Musik, wie sie nur möglich wird, wenn drei Jungs seit ihrem 16. Lebensjahr zusammen Songs schreiben.
SHALOSH schwärmen für Nirvana, Brahms und The Bad Plus, und widersetzen sich jeglicher Stil-Definition. Sie sind Kinder der 90er und haben die Pop- und Rockmusik dieser Zeit assimiliert. Die Lautstärke des Rock und die Tanzbarkeit elektronischer Musik treffen auf die Sensibilität und den Gestaltungswillen studierter Jazz-Musiker. Von Einflüssen aus der klassischen Musik und des Mittleren Ostens ganz zu schweigen. SHALOSH macht Musik mit einer Sturm und Drang-Mentalität von Mittzwanzigern. Ihre sich ekstatisch steigernden Songs erzeugen eine ungeahnte Sogwirkung, wie ein wogendes, dann aufbrausendes Meer, das sich gleichwohl die Zeit nimmt, still zu stehen, um selbst in kontemplativer Schönheit zu baden. SHALOSHs Musik ist somit ein Abbild ihrer Heimat Tel Aviv, einer bunten, toleranten aber auch ungestümen Stadt.
Hier werden Grenzen neu ausgelotet, Übermut gefeiert, aber mit dem beruhigenden Meer an den Füßen. ›Onwards and Upwards‹ drückt dieses Lebensgefühl aus, als ein Spiegelbild der Lebenswirklichkeit dreier junger Männer in Israel. Letztendlich ist das Album ein großer postmoderner Spaß, und schließlich ein Statement dafür, dass es immer weiter geht, im Leben, unserer Welt und natürlich in der Musik.
Rezensionen
»Auch elektronische Sounds und eine gewisse Tanzbarkeit passen ins Konzept, so dass die Überführung von ›Take On Me‹ der Popband a-ha in einen neuen Aggregatszustand nicht verwundert. Wunderbar!« (Good Times, Juni/Juli 2019)»Die akustische Instrumentierung eines Klaviertrios verbinden sie mit der Energie des Rock und gelegentlichen Formanleihen bei klassischer Musik. Ihre eigenen Stücke leben von Themenbrüchen und vertrackten Metren, Wiederholungen und wuchtigen Akkorden, dynamischen Steigerungen und perlenden Arpeggien.« (Stereo, Juli 2019)
- Tracklisting
- Mitwirkende
Disk 1 von 1 (CD)
- 1 After the war
- 2 Children of the 90's
- 3 Meditation
- 4 You'll never walk alone
- 5 The impossible love story of Jackie and Hanan
- 6 Sinan, and his never ending war against the bureaucracy robots
- 7 Take on me
- 8 Tune for Mr. Ahmad Jamal
- 9 Lullabye
- 10 Onwards and upwards
