Stephen Hough's Piano Postcards (180g) auf LP

Sir Stephen Houghs neues Solo-Klavieralbum „Stephen Hough’s Piano Postcards“ erkundet die Welt aus der Perspektive eines reisenden Pianisten, der von seinen Reisen musikalische Botschaften nach Hause schickt. Stephen wählt beliebte Lieder und Melodien aus aller Welt aus – aus Japan, Taiwan, Mexiko, Spanien und darüber hinaus – und interpretiert sie dann auf witzige Weise neu für das Klavier. Diese geschickten neuen Arrangements sind eine Hommage an die Länder, die er im Laufe seines Lebens voller Reisen und Auftritte lieben gelernt hat, musikalische Häppchen, die er uns, seinen Zuhörern, zur Freude unserer Ohren nach Hause schickt. Stephen schreibt: „‚Postkarten‘ bedeuten für mich vieles: Reisen natürlich, Grüße über das Meer hinweg, ‚Ich wünschte, du wärst hier‘; aber auch, jemandem von zu Hause aus zu schreiben, wobei ein paar Worte oft mehr bedeuten, als sie sagen.“ Die Musik aus Asien umfasst „Spring Breeze Prelude“ des taiwanesischen Komponisten Deng Yu-Hsien, das in Taiwan und China sehr beliebt ist. Stephen hat auch eine zarte Klavierversion von „Aka Tombo“ geschaffen, einem Kinderlied, das in Japan so beliebt ist, dass es sogar im landesweiten „5-Uhr-Glockenspiel“ zu hören ist. Folklore und populäre Traditionen kommen in „Cielito lindo“ und „Nature boy“ zum Ausdruck, während sich die letzte Gruppe von Stücken mit Werken von MacDowell, Schumann und Sinding der Natur zuwendet. Neben diesen musikalischen Reisetagebüchern streut Stephen funkelnde neue Transkriptionen von Songs aus beliebten Filmen ein, darunter Arrangements, die Stephen für Lang Langs Album „Disney Book“ geschaffen hat. Dies ist die erste Gelegenheit für Sir Stephen, Klavierarrangements von Songs aus „Frozen“, „Coco“ und „Mary Poppins“ aufzunehmen. Tatsächlich war „Supercalifragilistic“ aus seiner „Mary Poppins Suite“ bereits als Zugabe bei der Last Night of the Proms 2024 ein großer Erfolg. Vor allem aber spiegelt „Piano Postcards“ die Tradition der Pianisten-Komponisten wider: Musiker, die ihr eigenes Repertoire mit Freiheit und Individualität aufführten, arrangierten und kuratierten. Hough fasst den Geist des Albums zusammen: „Das musikalische Amuse-Bouche kann tiefgründige Poesie oder Witz und Laune enthalten, ob subtil oder lautstark ... alles auf einer länglichen Karte.“