Portugiesische Werke für 2 Klaviere auf CD

Diese wertvolle Sammlung von Werken für Klavier zu vier Händen von den führenden musikalischen Köpfen Portugals im 20. und 21. Jahrhundert kann als willkommene Einführung in die klassische Musik Portugals für diejenigen dienen, die sie vielleicht nicht kennen. Aber dieses durchdachte Konzertprogramm hat noch eine größere Bedeutung und einen höheren Wert, da es die Genealogie der modernen portugiesischen klassischen Komposition - und des Pianismus! - bis zu den Wurzeln zurückverfolgt, die fest im Boden der deutschen Romantik verankert sind. Es verbindet die lebenden Komponisten mit ihrem Lehrer und ihrer Inspiration, dem großen Komponisten und Ethnographen Fernando Lopes-Graça, der die portugiesische Volksmusik ebenso erforschte wie Vaughan Williams, Bartók und Kodály in ihren eigenen Ländern, und es verbindet Lopes-Graça mit seinem Klavierprofessor, dem großen Virtuosen und Musikpädagogen Joseì Viana da Mota, der selbst ein Schüler von Liszt war.

Das Album beginnt passenderweise mit einer Reihe von Bearbeitungen portugiesischer Volksmelodien von Lopes-Graça, der dritten in seiner dreibändigen Reihe, die ausschließlich dem Klavier zu vier Händen gewidmet ist. Das Nationalkolorit heißt den Hörer sofort in der ausgeprägten Ethnizität des südwestlichsten Zipfel Europas willkommen, einem historischen und prähistorischen Kreuzungspunkt keltischer, römischer, gotischer und maurischer Kulturen. Es folgt die Sonatina seines Schülers Sérgio Azevedo, die vor Neoklassizismus strotzt, den er von Lopes-Graça geerbt hat. Dann zur Quelle, Viana da Motas Opus 7, das mit einer Mendelssohn'schen Lyrik singt, aber dennoch von der angeborenen Sehnsucht der portugiesischen Seele durchdrungen ist. Die expressionistische, überschwängliche Atonalität von Lapas Storyboard bringt den Hörer zurück in die Moderne, und zum Schluss umarmt Victorino d'Almeidas herzliche Ballade (für ein Kind, das kurz vor der Geburt steht) Melodie und Tonalität noch einmal von einem postmodernen Standpunkt aus.

Der faszinierende Begleittext verortet diese generationsübergreifende Geschichte von Komponisten vor dem politischen Hintergrund des Portugals des 20. Jahrhunderts und schildert den Kampf vieler von ihnen gegen die Unterdrückung durch die Salazar-Diktatur und wie die Beschränkungen und anschließenden Freiheiten nach der Nelkenrevolution ihre Karriere und ihr Schaffen prägten.

Das Klavierduo Luís Duarte und Lígia Madeira steht an der Spitze einer jungen Generation von Künstlern und Musikpädagogen von Weltrang, die in der kulturellen Dynamik des Großraums Porto im Norden Portugals aktiv sind. Zu ihren zahlreichen individuellen Aktivitäten gehört auch ihre Zusammenarbeit im Duo, die sie seit 2008 pflegen.

Ein faszinierendes Programm mit Originalwerken für Klavierduo von 5 portugiesischen Komponisten: Viana da Mota (1868-1948), Lopes-Graça (1906-1994), De Almeida (geb. 1957), Lapa (geb. 1950) und Azevedo (geb. 1968). Der Ursprung des portugiesischen Nationalstils wird auf José Viana da Mota zurückgeführt, einen Schüler von Liszt in Weimar, der nach seiner Rückkehr in sein Heimatland Portugal die Nationale Schule gründete. Sein Schüler Fernando Lopes-Graça fügte dem deutsch-romantischen Stil seines Meisters folkloristische Züge hinzu, indem er populäre Themen und koloristische Effekte verwendete. Dieser neue Stil fand seinen Weg in die Werke der anderen Komponisten auf dieser CD, die alle ein gemeinsames Erbe und eine gemeinsame Sprache haben. Das portugiesische Klavierduo Luís Duarte und Lígia Madeira spielt mit großer Hingabe und viel Gefühl für die Sprache.