Johann Gottlieb Graun: Triosonaten
Triosonaten
Mit weiteren Werken von:
Johann Gottlieb Janitsch (1708-1763)
, Carl Heinrich Graun (1703-1759)
, Frantisek Benda (1709-1786)
CD
CD (Compact Disc)
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Triosonaten A-Dur GWV Av: XV: 42; c-moll GWV Av: XV: 20; B-Dur GWV Av: XV: 46
+C. H. Graun: Triosnate C-Dur WV B: XII: 53
+Janitsch: Triosonate g-moll
+Benda: Triosonate c-moll
- Künstler: Augusta McKay (Violine), Georgina McKay (Viola), Eva Lymenstull (Cello), David Schulenberg (Cembalo)
- Label: Brilliant Classics, DDD, 2019
- Bestellnummer: 10456548
- Erscheinungstermin: 14.5.2021
Ein Quartett aus vier renommierten Musikern für historische Instrumente mit einer neuen und einzigartigen Sammlung von Triosonaten aus dem Spätbarock: Musik für einen (sehr anspruchsvollen) König.
Die vier hier vertretenen Komponisten arbeiteten alle am Potsdamer Hof Friedrichs des Großen, der selbst ein Flötist und Komponist von professionellem Format war. Die Triosonate in g-Moll von Johann Gottlieb Janitsch (1708-c. 1763) und die Triosonate in A-Dur von Johann Gottlieb Graun (1703-1771) wurden von ihren Komponisten für zwei Melodieinstrumente und Basso continuo (hier Cello und Cembalo) geschrieben. Trotz der Beteiligung von vier Spielern wurden sie seinerzeit als "Trios" bezeichnet. Ebenfalls als "Trios" bezeichnet wurden die beiden Sonaten von Graun, die eine obligate oder ausgeschriebene Tastenstimme enthalten, die nicht nur den Bass (wie üblich), sondern auch eine Melodiestimme umfasst.
Alle diese Kompositionen folgen der damaligen Berliner Praxis und bestehen aus drei Sätzen, von denen der erste langsam, der zweite schnell und der letzte ebenfalls schnell, aber etwas leichter und tänzerischer ist. Beide Sonaten sind selbst innerhalb dieses außergewöhnlichen Repertoires außergewöhnlich, da sie lange virtuose Passagen enthalten, die den Soloepisoden eines Konzerts ähneln. Die Bratschensonate in c-Moll erreicht seltene Höhen der Expressivität, besonders in ihrem hochchromatischen Kopfsatz. Die Violinsonate in B-Dur zeichnet sich durch die fantasievollen Solopassagen in den beiden schnellen Sätzen aus.
Eine Cellosonate des Bruders von Graun, Carl Heinrich (1703-1759), zeigt, dass die Kammermusik des jüngeren Graun eher lyrisch und weniger äußerlich virtuos ist als die seines Bruders. Der Lieblingsinstrumentalist des Königs war der Geiger Franz Benda (1709-1786), ein Schüler von J. G. Graun. Ihm wurde das seltene Privileg zuteil, Friedrichs berühmte Privatkonzerte zu leiten, bei denen der König zusammen mit einer Handvoll seiner besten Musiker Flöte spielte.
Die Geigerin Augusta McKay Lodge, Gewinnerin des Konzerts für historische Aufführungspraxis der Juilliard School, wird hier von ihrer Schwester Georgina und zwei versierten Kollegen begleitet, die auch mit den besten Ensembles für Alte Musik auf beiden Seiten des Atlantiks aufgetreten sind, wie Les Arts Florissants, dem Orchestra of the Age of Enlightenment und Tafelmusik. Ihre stilvollen Darbietungen strahlen Sympathie aus und versetzen den Zuhörer zurück in Friedrichs kerzenbeleuchteten Salon in Gesellschaft der besten klassischen Musiker der Zeit.
Virtuose Kammermusik aus dem 18. Jahrhundert von vier Komponisten: Johann Gottlieb Graun, Johann Gottlieb Janitsch, Carl Heinrich Graun und Franz Benda. Sie alle arbeiteten für den preußischen König Friedrich den Großen, der selbst ein begabter Flötist und Komponist war. Obwohl diese Musik wahrscheinlich nicht für den König selbst aufgeführt wurde, ist sie in Manuskripten erhalten, die mit einer der musikalischen "Akademien" in Verbindung stehen, die während und nach seiner Herrschaft (1740-86) in der preußischen Hauptstadt Berlin entstanden. Dort waren die Wurzeln der modernen Konzerttradition in halböffentlichen Zusammenkünften zu sehen, die nicht nur in den Häusern bestimmter Berufsmusiker, sondern auch in denen der städtischen Elite stattfanden.
Diese neue Aufnahme präsentiert eine Auswahl von Sonaten für Viola und / oder Violine und Basso Continuo, die an der Grenze zwischen Barock und Klassik entstanden sind. Sie gehören zu den frühesten Kammermusikwerken, in denen die Bratsche als gleichberechtigter Partner ihres Schwesterinstruments, der Violine, behandelt wird.
Gespielt von der Geigerin Augusta McKay Lodge ("the real thing, a true virtuoso" und "an exceptional violinist" Seen and Heard International), die eine blühende Karriere als international preisgekrönte Barock- und moderne Geigerin in New York und Paris genießt, und der Bratschistin Georgina McKay Lodge, die als Bratschistin mit den europäischen Ensembles Les Arts Florissants, Holland Baroque, Camerata Øresund, Orquestra Barroca Casa da Música und dem Orchestra of the Age of Enlightenment auftrat.
Die vier hier vertretenen Komponisten arbeiteten alle am Potsdamer Hof Friedrichs des Großen, der selbst ein Flötist und Komponist von professionellem Format war. Die Triosonate in g-Moll von Johann Gottlieb Janitsch (1708-c. 1763) und die Triosonate in A-Dur von Johann Gottlieb Graun (1703-1771) wurden von ihren Komponisten für zwei Melodieinstrumente und Basso continuo (hier Cello und Cembalo) geschrieben. Trotz der Beteiligung von vier Spielern wurden sie seinerzeit als "Trios" bezeichnet. Ebenfalls als "Trios" bezeichnet wurden die beiden Sonaten von Graun, die eine obligate oder ausgeschriebene Tastenstimme enthalten, die nicht nur den Bass (wie üblich), sondern auch eine Melodiestimme umfasst.
Alle diese Kompositionen folgen der damaligen Berliner Praxis und bestehen aus drei Sätzen, von denen der erste langsam, der zweite schnell und der letzte ebenfalls schnell, aber etwas leichter und tänzerischer ist. Beide Sonaten sind selbst innerhalb dieses außergewöhnlichen Repertoires außergewöhnlich, da sie lange virtuose Passagen enthalten, die den Soloepisoden eines Konzerts ähneln. Die Bratschensonate in c-Moll erreicht seltene Höhen der Expressivität, besonders in ihrem hochchromatischen Kopfsatz. Die Violinsonate in B-Dur zeichnet sich durch die fantasievollen Solopassagen in den beiden schnellen Sätzen aus.
Eine Cellosonate des Bruders von Graun, Carl Heinrich (1703-1759), zeigt, dass die Kammermusik des jüngeren Graun eher lyrisch und weniger äußerlich virtuos ist als die seines Bruders. Der Lieblingsinstrumentalist des Königs war der Geiger Franz Benda (1709-1786), ein Schüler von J. G. Graun. Ihm wurde das seltene Privileg zuteil, Friedrichs berühmte Privatkonzerte zu leiten, bei denen der König zusammen mit einer Handvoll seiner besten Musiker Flöte spielte.
Die Geigerin Augusta McKay Lodge, Gewinnerin des Konzerts für historische Aufführungspraxis der Juilliard School, wird hier von ihrer Schwester Georgina und zwei versierten Kollegen begleitet, die auch mit den besten Ensembles für Alte Musik auf beiden Seiten des Atlantiks aufgetreten sind, wie Les Arts Florissants, dem Orchestra of the Age of Enlightenment und Tafelmusik. Ihre stilvollen Darbietungen strahlen Sympathie aus und versetzen den Zuhörer zurück in Friedrichs kerzenbeleuchteten Salon in Gesellschaft der besten klassischen Musiker der Zeit.
Virtuose Kammermusik aus dem 18. Jahrhundert von vier Komponisten: Johann Gottlieb Graun, Johann Gottlieb Janitsch, Carl Heinrich Graun und Franz Benda. Sie alle arbeiteten für den preußischen König Friedrich den Großen, der selbst ein begabter Flötist und Komponist war. Obwohl diese Musik wahrscheinlich nicht für den König selbst aufgeführt wurde, ist sie in Manuskripten erhalten, die mit einer der musikalischen "Akademien" in Verbindung stehen, die während und nach seiner Herrschaft (1740-86) in der preußischen Hauptstadt Berlin entstanden. Dort waren die Wurzeln der modernen Konzerttradition in halböffentlichen Zusammenkünften zu sehen, die nicht nur in den Häusern bestimmter Berufsmusiker, sondern auch in denen der städtischen Elite stattfanden.
Diese neue Aufnahme präsentiert eine Auswahl von Sonaten für Viola und / oder Violine und Basso Continuo, die an der Grenze zwischen Barock und Klassik entstanden sind. Sie gehören zu den frühesten Kammermusikwerken, in denen die Bratsche als gleichberechtigter Partner ihres Schwesterinstruments, der Violine, behandelt wird.
Gespielt von der Geigerin Augusta McKay Lodge ("the real thing, a true virtuoso" und "an exceptional violinist" Seen and Heard International), die eine blühende Karriere als international preisgekrönte Barock- und moderne Geigerin in New York und Paris genießt, und der Bratschistin Georgina McKay Lodge, die als Bratschistin mit den europäischen Ensembles Les Arts Florissants, Holland Baroque, Camerata Øresund, Orquestra Barroca Casa da Música und dem Orchestra of the Age of Enlightenment auftrat.
- Tracklisting
- Details
- Mitwirkende
Disk 1 von 1 (CD)
Triosonate für Violine, Viola und Basso continuo g-moll
- 1 1. Adagio
- 2 2. Allegretto
- 3 3. Allegro assai
Sonate für Viola und Tasteninstrument c-moll GWV Av:XV:20
- 4 1. Adagio e mesto
- 5 2. Allegro non troppo
- 6 3. Allegro scherzando
Sonate für Violine und Tasteninstrument B-Dur GWV Av:XV:46
- 7 1. Grazioso
- 8 2. Allegro
- 9 3. Allegro
Sonate für Violoncello und Basso continuo C-Dur GWV B:XII:53
- 10 1. Largo
- 11 2. Poco allegro
- 12 3. Allegretto
Sonate für Viola und Basso continuo c-moll Lee 3.137
- 13 1. Adagio
- 14 2. Allegro
- 15 3. Allegro moderato
Triosonate für Violine, Viola und Basso continuo A-Dur GWV Av:XV:42
- 16 1. Adagio con tenerezza
- 17 2. Allegretto cantabile
- 18 3. Allegro