Gaetano Donizetti: Streichquartette Nr.15,17,18 auf CD

Zu wissen, wo man die Nadel bei den Streichquartetten Donizettis ansetzen soll, ist eine größere Herausforderung als die Erkundung der bleibenden Schätze seines riesigen Opernkatalogs, wo die Nachwelt bereits eine Hackordnung mit Lucia di Lammermoor an der Spitze aufgestellt hat. Doch Donizetti war mehr als nur ein Pionier des Belcanto, und das Quartetto Delfico präsentiert neue Einspielungen von drei der späteren und am reichsten entwickelten Beispiele seiner Meisterschaft als Kammermusikkomponist, die nicht weniger sicher und unverwechselbar klingen als seine Bühnenwerke.

Der Eröffnungssatz von Nr. 15 in F-Dur spielt neckisch mit der berühmten Eröffnungsmelodie von Mozarts Symphonie Nr. 40 (ähnlich wie Schostakowitsch es anderthalb Jahrhunderte später im Finale seines Zweiten Violinkonzerts tat), entzieht ihr die Angst und lässt stattdessen eine fröhliche Lebensfreude aufkommen. Diese sonnige Stimmung schwappt in das lyrische Andante über. Haydn hätte zweifellos über Donizettis Einfallsreichtum gelächelt, das Material für das Menuett aus wenig mehr als den offenen Streichern des Ensembles zu entwickeln, und die Einleitung des Finales ist eine Überraschung, die des älteren Meisters des Streichquartetts würdig ist, denn sie wendet sich unerwartet nach Moll und rast dann mit der viszeralen Dramatik eines Aktfinales aus einer seiner Operntragödien davon.

Nr. 17 und Nr. 18 sind auf ihre Weise noch substanziellere und überzeugendere Werke, die 1825 bzw. 1836 komponiert wurden; der erste Satz von Nr. 18 in e-Moll wurde später in der Eröffnungssinfonie von Linda de Chamounix von 1842 wiederverwendet. Sie verfeinern Donizettis haydnesche Neigung zur Sparsamkeit der Mittel und zur Einzigartigkeit der Geste weiter. Der erste Satz von Nr. 17 erzeugt ein knappes Drama aus thematischen Fragen und Antworten, und seine scheinbare D-Dur-Tonart wird ständig durch harmonische Betonung und Anspannung widerlegt.

In Nr. 18 schließlich schöpft Donizetti das Potenzial des Quartetts als Medium einer musikalischen Tragödie voll aus, die so stark ist wie jede verlassene Heldin. Dieses halbstündige Stück ist so ehrgeizig und überraschend wie jedes der reifen Quartette seiner großen Vorgänger in diesem Medium und zeichnet sich nicht nur durch einen ausgedehnten langsamen Satz, sondern auch durch die nervöse Energie seines Menuetts aus.

Gaetano Donizetti (1797-1848) verdankt seinen Ruhm und Erfolg sicherlich seinem Opernschaffen (L'Elisir d'amore, Lucia di Lammermoor, Don Pasquale, La figlia del reggimento), aber nur wenige wissen, dass er auch ein produktiver Komponist von Streichquartetten war, und er war sicherlich der bedeutendste italienische Komponist dieser Gattung im neunzehnten Jahrhundert. Tatsächlich schrieb Donizetti zwischen 1817 und 1836 nicht weniger als 18 komplette Quartette.

In formaler und ästhetischer Hinsicht ist Donizetti in jeder Hinsicht ein klassischer Komponist. Die großen Meister stellten für ihn einen Bezugspunkt dar, ein Modell, auf das er sich beziehen konnte. Dennoch ahmte er sie nie ohne Not nach. Die Unterschiede zwischen Donizettis kompositorischen Entscheidungen und dem Wiener Stil sind in Bezug auf die formale Struktur, die Verteilung der Stimmen und die musikalische Qualität recht deutlich. Dies mag auf sein persönliches theatralisches Genie zurückzuführen sein, so dass man zwischen den Seiten dieser Quartette fast echte Donizetti-Opernszenen erkennen kann. Die vorliegende CD präsentiert die Streichquartette Nr. 15, 17 und 18, voll ausgereifte Meisterwerke ihrer Gattung.

Aufgeführt mit offensichtlicher Begeisterung und Geschmack vom italienischen Quartetto Delfico, das bereits Streichquartette von Manfredini für Brilliant Classics aufgenommen hat (94786).