Kurt Ries: La Serenissima - The Beauty of Transience / Schönheit der Vergänglichkeit, Gebunden

Klappentext

La Serenissima - Homage to Titian and Claude Monet At the occasion of the 450th anniversary of Titian's and the 100th anniversary of Claude Monet's death, this book is dedicated to the theme of "Beauty and Transience". The contributions other Venice-loving artists with important anniversaries in 2026 have made to modernity (Turner, Vivaldi, and Richard Wagner) is also honored in its pages. While Venice has never been destroyed, it nevertheless embodies the continuity of transience. William Turner and Claude Monet loved visiting the city to depict its melancholy beauty. Monet's last trip before dedicating himself to his almost abstract late water lily works, had also taken him to Venice. The revolution of landscape in art, however, first occurred during the Renaissance. Taking up these ideas, 48 artists from 24 countries have come together to emulate them with contemporary diversity. The editor of this book has divided the artworks from around the world into chapters and added selected poems by Johann Wolfgang von Goethe, quotes, aesthetic statements, and illustrations. The result is a multifaceted homage from the animated perspective of modern artists.

Anlässlich des 450. Todestages von Tizian und des 100. Todestages von Claude Monet widmet sich dieses Buch dem Thema "Schönheit der Vergänglichkeit". Auch der Beitrag, den andere Venedig-nahe Künstler mit wichtigen Jubiläen 2026 zur heutigen Moderne geleistet haben (Turner, Vivaldi und Richard Wagner), wird darin gewürdigt. Obgleich Venedig nie zerstört wurde, verkörpert es die fortlaufende Vergänglichkeit. William Turner und Claude Monet beispielsweise liebten es, die Stadt zu besuchen, um ihre melancholische Schönheit darzustellen. Monets letzte Reise, bevor er sich seinem schon fast abstrakten Seerosen-Spätwerk widmete, hatte ihn ebenfalls nach Venedig geführt. Die Revolutionierung der Landschaft in der Kunst erfolgte jedoch erstmalig in der Renaissance. Diese Gedanken haben 48 Künstler aus 24 Ländern aufgegriffen und sich zusammengefunden, um ihnen mit zeitgenössischer Vielfalt zu begegnen. Der Herausgeber dieses Geschenkbuches hat die Kunstwerke aus aller Welt in Kapitel gruppiert und ihnen Verse von Johann Wolfgang Goethe, Zitate, kunstästhetische Aussagen und Illustrationen zur Seite gestellt. Das Ergebnis ist eine vielseitige Hommage aus der bewegten Sicht moderner Künstler.